书写等级考试墨淡了怎么办,写字等级考试纸

摘要： 练软笔书法时应该如何调墨？使用毛笔写字与用墨浓淡有没有关系？为什么？墨的运用使书法呈现出了自然宇宙之大气象，书法家如何用墨？书法用墨一般有什么特点？毛笔字，云字的横画为什么要倾斜？...

1. 练软笔书法时应该如何调墨？
2. 使用毛笔写字与用墨浓淡有没有关系？为什么？
3. 墨的运用使书法呈现出了自然宇宙之大气象，书法家如何用墨？
4. 书法用墨一般有什么特点？
5. 毛笔字，云字的横画为什么要倾斜？

练软笔书法时应该如何调墨？

这是两个问题，分别回答如下：

一、练软笔书法时如何调墨：

1、最好用一个带盖的砚台，先将墨汁倒入砚台，添加一点清水，用毛笔将水墨调匀，直到浓淡适合书写为止。墨太浓滞笔，行笔很多枯笔，写不开；墨太淡感觉字浮在纸上，字无神。每次没有用完的墨汁用盖盖起来，下次再写可以填一点水调匀继续使用。这种办法适合写楷书等一类墨色变化不大的作品。

2、准备一个砚台、一个水缸（笔洗），直接用墨汁原浆，一边蘸水一边蘸墨书写，这样能表现丰富的墨色变化；（1）先蘸水再蘸墨，写出来的字具有浓淡变化；（2）先蘸墨再蘸水，容易写出“棉里裹铁”等线条；（3）宿墨蘸水，可以写出涨墨的效果。这种办法适用熟练的书写者，特别是在创作过程中，通过水墨交融，可以创造出变化丰富的艺术线条来。

二、毛笔应该怎么保养

1、毛笔不保养很容易坏。每次写完字以后，一定要用清水清洗毛笔。先在笔洗或缸里洗，洗完用清水冲干净。注意毛笔根部的墨汁很难洗干净，洗到差不多就可以了，不会影响到以后的使用。

2、洗完以后，用手挤掉笔笔毫里的水分，再用废宣纸或者卫生纸吸干水分。然后将笔悬挂在笔架上。没有干的笔，不能倒插在笔筒里，那样水往笔杆倒流，笔头容易脱落、笔斗也会开裂。

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关于调墨说两个。

第一个是用墨汁，主要是写字。墨浓会滞笔，写起来黏黏的，运笔不流畅。墨淡会洇墨，扩散一大坨。墨汁调墨时先倒墨汁后加水，一点一点加，直接用毛笔调匀，边调边试写。

要注意的是浓淡是否合适不要看颜色，要以写字流畅且不洇墨为宜。

第二个是墨块，墨块研磨时要少加水，而且一定要注意用凉水，砚台也不要放在远离暖气的避光处，要保持一个比较低的温度。

研磨时一般先把墨堂洗一下，水倒掉。用余下的一层水开始磨。墨块研磨的地方先蘸一两滴水，等十来秒浸润了就可以磨了，磨到有一定浓度了再一点一点加水，磨的过程中始终保持一个较高的浓度。最后墨差不多够用了，再滴两滴水调一下就可以了。

关于用笔。

用笔不要硬怼，不要轻易怼到笔的根部，那样没两下就报废了。

洗的时候不要放在水龙头下面横着冲。也不要在水缸里哗哗哗的使劲搅。洗毛笔注意的就是不要打乱外层毛的排布，一旦劈开了缝隙，这个笔就不好用了。

晾干的时候要先在卫生纸上把水吸一下，然后最好挂起来晾，没架子就平着放在桌沿上，让笔头悬空。切忌湿笔倒放，会开胶开裂。

长期不用的笔要放到盒子里或者笔帘卷起来。

使用毛笔写字与用墨浓淡有没有关系？为什么？

最近这几年有些人特别喜欢谈论这个，甚至有些人开始把它上升到了和笔法、结构、章法在内的书法三要素同样重要的高度上，实际上我认为这是不切合实际的。也是没有必要的。

我们可以从以下几个方面来论述这个问题。

一、墨法是个什么法？

如果就现在某些倡导者的观点来说，他们所谓的墨法，其实就是用墨之法。而用墨除了在器具上的注意事项（即是选择墨块还是墨汁、是选择用水兑墨还是用其他的东西、墨汁的颜色怎么调整把握等等问题）之外，“墨法”最主要的一个问题就是对于墨色的处理上。这是墨法理论支持者们所看重的问题之一。

我们都知道，对于墨色研究，最早可以追溯到中国的绘画理论上。唐代著名的画家张彦远在他的著作《历代名画记》中对于这个问题作如下表述：

运墨而五色具。

历代对于其中五色的阐述不尽一致，但是总的来说可以确定的一点是，五色即用墨的五种颜色。按主流观点来分，实际上可以分为五类，即焦、浓、重、淡、清这五类。

可见，最早对于墨色的研究是出自绘画发展的需要。

毛笔质量的好坏直接关系到笔墨的效果，特别是在大写意的创作中，如果毛笔的质量不好，会导致水墨融合效果不佳，影响整体效果。

现在的毛笔与过去制作方法不同，传统的毛笔都是用纯天然材料制作，笔芯的加健材料一般是比较硬的动物毛，现在因为天然毛皮材料减少，很多低端毛笔中加入了合成材料，这直接导致毛笔的质量下降，因为合成材料的吸水性柔韧性都不如天然材料，在使用过程中，水墨的交融性不好，这样画出的墨块和墨线难以达到理想的效果，该浓的不浓，该淡的不淡，无法发挥画家的真实水平，因此，现在买毛笔的时候要仔细看看，不要买加有合成材料的笔。还有一些劣质毛笔工艺太差，更不可能有好的效果。

非常感谢邀请。使用毛笔真的与用墨浓淡没有关系吗？这个问题应该说，还是有一定关系的。就我个人而言，同一只毛笔和不同的几只毛笔，在试墨上，感觉和视觉是不一样的。毛笔大体上分硬毫、软毫和兼毫。用浓墨和淡墨，分开来书写，从下墨的程度上来看，硬毫慢且涩，软毫快而滑，兼毫介于两者之间。从墨迹的质感上来看，硬毫的浓淡墨，线条紧密而劲健。软毫的浓淡墨，墨痕松散带虚灵。兼毫依然依兼毫比例，各有不同。当然，也与书写的纸张生、熟宣或其他书写物都有直接的关系。也可能因人而异，但是，大体上是如此。在这里，也说明一下，如果从细微的角度来看，于你所学的书体和碑帖，也有很大关系，有的非“浓墨重彩”不可，有的非“轻描淡写”不可。否则，难以得其“精、气、神”，或者说“到位”与“味道”。历史上，不就有“浓墨宰相”刘墉和“淡墨探花”王文治这样的书家吗？所以，笔要选的“得心应手”，墨要用的“锦上添花”。讲究的书画家，如条件允许，大都依人定制，目的是为作品服务。应该说，笔墨精良，也是人生一大乐事。希望书画家们，可不能掉以轻心。因为笔墨，是艺术生命中的灵魂。

你好，很高兴与你探讨这个问题!

墨的浓淡会影响毛笔的字迹，这一点大家都一些认识，书法史上也有很多有趣的墨法，如涨墨和枯笔。其中给人影响最深的当属王铎的独特的涨墨效果。

墨色变化的主要表现为“浓、淡、枯、润”四个字，墨色浓时，必滞锋毫，有时会显得比较臃讷，但是用淡墨，则会少了几分神***，所以看到古代很多优秀的书法作品，都是厚重与灵动的结合，墨色也大多有变化。

当然，我认为，对于初学者，用墨时中等适宜最好，以学习结构和笔法为上，不要在早期过多追求墨色的变化，先把基础打好，为后期的提升做积累。

后期可以多看一些优秀的书法作品，学习墨色的变化，学习其中的空灵与厚重之美。

谢谢邀请，墨分五色古已有之，浓淡对用笔关系很大，不同的笔不同的字体对墨的浓淡都有不同的要求，楷书拿一得阁墨汁来说，一般对四分之一的水，草书一般对三分之一的水比较好用，还和书画家的习惯有关系，历史上就有浓墨宰相淡漠探花的典故，这里的浓墨宰相和淡墨探花其实指的就是清朝初期的两位著名书法家。浓墨宰相指的是刘墉刘罗锅，而淡墨探花指的是王文治。《清史稿》是这样记载的：“文治书名并时与刘墉相将，人称之日‘浓墨宰相，淡墨探花’。清人梁绍壬在《两般秋雨庵随笔》中提到：“国朝书家，刘石庵相国专讲魄力，王梦楼太守专取风神。时有浓墨宰相，淡墨探花之目。”

可见浓淡不但对书写影响很大，而且已经成为一种风格。

墨的运用使书法呈现出了自然宇宙之大气象，书法家如何用墨？

不要把用墨说的那么玄天舞地，神神道道的，书法写字，墨太浓了墨滞，毛笔运行不畅，墨太淡了写出来的字无神***，所以写字用墨还是以黑为主，能流畅的写字为佳。所谓的墨分五色的说法只适合用在国画里，用在书法上简直就是扯淡。

墨的运用是书法中很重要的一个环节。墨法就是血法，是墨与水的比例关系。

一些书法家认为，写楷书、篆书用浓一点的墨会显得更庄重，写隶书用枯一点的墨会显得更有韵味，写行书用浓淡相宜的墨会显得更流畅，写行草尤其是草书加一些宿墨会更显得更加丰富多彩。

如果要出老辣古拙的效果，墨应该相对浓些，水应相对少一些。

如果要出散淡墨晕的效果，墨应相对少些，水应相对多一些，或用宿墨掺水。

如果要出雄浑厚重的效果，墨与水应大体相当。

如果要出枯劲涩滞的效果，墨应干些，可不蘸水。

像草书中枯涩瘦劲的线条、黑白相间的飞白拿，一般***用枯墨或焦墨。

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有网友希望我谈谈用墨的问题，那么我就随便说说吧。

用墨确实是书法中比较重要的一个方面，甚至有人将墨法上升到了和笔法、结构、章法一样重要的地步。虽然我觉得还没有必要这么重视，但是无疑，用墨的好坏、方法的恰当与否确实会影响我们最后书法作品呈现的效果。

一、选墨

（1）墨的质量

我们先开始从最基础的东西开始写起。挑选墨汁是我们学习书法重要的工作。一般而言，如果是初学者的话，建议用墨汁的时候，最好挑选那些基本上可以供我们书写的墨汁就可以了。不需要太贵。因为初学阶段实际上用点差的东西是不大有妨碍的。

甚至很多人在一开始写毛笔字的时候，就故意用那些坏掉的毛笔，因为如果你用坏的毛笔都能写好字，实际上那么你的书法水平肯定不会太低了。

墨汁也是这样。

每个习字的人都有自己的用墨习惯，浓，淡，干，湿，枯，并非刻意而为，自然而然乃为上，如刻意用墨，必显作做，难成佳作。

根据个人习惯，形成个人风格，才是习字正路，勿要想入非非，认真读书才是要务。

谢谢邀请

宇宙浩瀚无边，包容万象，日月星辰，各循其道。书画同源，书画之用墨，尤浩瀚之宇宙，国画有干湿燥润，有焦重浓淡清，正因为墨法的合理利用，优秀的国画作品才层次丰富，形神兼备。

书法之墨法，首先基于实用的需要，也就是1.笔墨能写进纸里2.写出来能辨认出笔迹。在保证了上述两条以后，墨法的讲究才是为了追求美学效果。有人善用浓墨，有人善用淡墨，清朝就有“浓墨宰相，淡墨探花”，分别就是说刘墉和王文治各自的用墨特点。其实，古人书法中出现的墨法现象最早都是自发产生的，并非有意追求，我们现在觉得很美，并竭力追求的墨法效果，在古人不过是由于笔纸墨的限制，自然而出的效果。当人们经历了对墨法使用的自发阶段后，后人学习书法时，看到他们的前人的遗迹，作品中感人之处进行笔法墨法分析，加以思考，形成认识，进而上升成理论，这就渐渐有了对墨法的自觉追求，总体来说，浓墨笔生涩，行进阻力大，易于醒目，出神，但难以灵动生韵；淡墨笔流畅，易于生韵，不够醒目，容易伤神。现在有的人为追求笔墨效果，浓淡墨兼用，，有的笔腹淡墨，笔尖浓墨焦墨，有的恰好相反。任何事物都有个度，超出了度，就可能事与愿违，弄的字不像字，画不像画。一些所谓的现代书法就是如此。我想颜真卿写祭侄文稿时绝对不是有意最求渴笔，董其昌在作书时，绝不是有意为了淡墨增韵。这与自己的个性，与书写条件有关。

浓墨生涩，易表现力道，表现凝重，难以飞扬，淡墨行笔易于出锋，易写出巧妙，写出精微，却难以凝重，难以夺目，故有墨淡伤神之说。明清之际一至近代现代，，随着生宣及长锋羊毫的广泛使用，越来越多的人研究墨法，在实践中总结出不少我宝贵的经验，很值得我们学习借鉴我，

书法用墨一般有什么特点？

我是一人。书法说到底是写字。

再特别强调一遍：书法说到底是写字。

先说一说我们书法，有“墨法”这个说法的缘由。

我们当代书法受到”日本书道“影响巨大，当代有不少书法家成名的原因就是因为中日书法交流，比如林散之。

上图林散之的字，中日建交1***2年9月29日，两国***签署的一份联合声明。同年1***2年中日书法交流选拔时一举成名，其书法作品《中日友谊诗》被誉为“林散之第一草书”。当时74岁时林散之才算成名了。

林散之的例子影响了我国书法界，直至今日我们很多书法家都从“日本书道”借鉴学习。学着学着奇怪的东西就来了。

上图林散之的字，是不是已经有点书法需要“墨法”的样子。再看看日本书道展有些作品。

中国书法中，用墨与用笔是紧密地相关在一起的。它们是唇齿相依、缺一不可的孪生子。

好的作品中，墨也扮演着重要的作用。

墨不仅是笔法的记录，更是书法水平的实迹见证，是运笔的最后效果。所以，研究如何用墨，在书法中就显得十分重要，为自古到今的书家所重视。人们都知道笔法在书法中的变化多端，而墨法也同样千姿百态。如果书写中的枯湿浓淡、知白守墨处理得当，字里行间自能秀发出高雅的风神；用墨能达到虚中有实，实中有虚，燥滑相应，飘扬酒脱，其风韵气势犹可跃然纸上。大凡有的书法作品出现滞笔，有的淡墨渗化，萁原因就是在用墨这一点还把握得不好。

因此，学好书法，用墨值得认真研究。古称水生血、墨生肉，很有道理，墨就像书法的血肉，而书法如果无血无肉那则是不可思议的。

用墨的一般规律称之为墨法。关于墨的运用，我们写毛笔字，人们常说“题墨”、“写字”。实质上，墨的使用正是贯穿在这两个部分之中。

书法中的用墨要根据不同的情况***取不同的方法；墨法的具体运用，我们要结合以下几个方面进行考虑：

1、宜与书体相吻合。不同的书体对用墨的要求也不一样。楷书用墨以润为主，行书则燥润相杂，草书而以燥见长；这样不同情况有湿有枯，一笔可写多字，方显出整篇的气韵。

2、宜与用笔相适应。是写大字，还是写小字；大字吸墨多，字贵紧凑行笔快，墨迹浓些才能显出劲挺；小字运笔平稳，吸墨则宜适中，以托出清秀。

3、宜与用纸相协调。是用白纸呢，还是其它色纸？是新纸，还是旧纸？都要反复构思，使墨色与纸色相适宜。

4、宜与书写内容相配合。所写的内容是轻快的抒情意境；还是悲愤的感情激发；是书兴***还是违心而书，这与用墨都有较为密切的关系。

对于书法用墨，大家看下下面这几幅作品，就可以恍然大悟

王庭筠

出生于金代书香世家

据记载

他是左相张浩的外孙

米芾的外甥

明李日华《六砚斋三笔》说

“庭筠书法沉顿雄快，

与南宋诸老各行南北，

谢谢邀请！

书法家林散之说:"写字要有墨法，浓墨、淡墨、枯墨都要有″。

书法用墨一般是贵润不贵燥，用墨太枯太燥则浮薄露骨。

在书写行书作品时，墨色如何表现？

蘸墨之后，我们写一组字为一单元，字数不等。要有变化，一组字或九字、或六字、或三字等。会产生长短不同的节奏，由于写每组字用的时间不等，同吋也产生了时间节奏。

每组字书写时墨色变化是:由浓到淡，由湿到枯。有一种空间感。墨色深的字有靠前的感觉，墨色淡的字有后退的感觉。就象素描静物画里的空间处理方法一样，有主次、虚实、空间变化，靠前的主体物重点刻画，整体调子要深一些，有前进的感觉，靠后的物体作虚化处理，整体调子要弱一些，有后退的感觉。这样空间感就表现出来了。

墨色由深到浅的这种变化，能表现平面构成、空间感以及时间节奏，让书法作品的艺术效果更加丰富多彩。(如有不当之处，敬请包涵)。

毛笔字，云字的横画为什么要倾斜？

这是精神的一种体现，奋发向上，勇往拼搏寓意。是“势”的一种体现，也是约定成俗的一种审美结体。当然还与人类的书写习惯与顺序有关，字都是从左往右书写，从上往下书写，势气要足，迎难而上也！